Hej, här kommer ett mini-inlägg!
Samernas historia sträcker sig sedan urminnes tider och kan vara svår att få en överblick på, men den är riktigt intressant!
Här är en annorlunda men roligt utformad guide i samisk historia i korthet med lite roliga bilder i, som jag antar är rätt ny då jag själv inte sett den när jag besökt hemsidan tidigare. Läs och låt dig fascineras!
http://www.samer.se/user/tour_html/index.html
Kram Annie
torsdag 27 mars 2014
söndag 16 mars 2014
Att se det lilla i det stora
Hej!
Vi har fått i uppgift att med hjälp av fem bilder göra en bildberättelse som berättar något om vår stad. Mina bilder blev sju, eftersom två par uttrycker samma sak fast gör upplevelsen bredare. Berättelsen kallar jag "Öppna dörrar".
Göteborg är en stad med mångfald, men hur ofta tänker vi på hur mycket staden skiljer sig i olika delar? Dörrar är något vi använder konstant varje dag i våra liv - som finns överallt - men ofta ser vi bara de som vi använder, de som tillverkats av människor. Är det inte skönt att ibland stanna upp, titta på detaljer och bara vara i nuet? Se saker för vad de verkligen är istället för bara praktiska redskap? Det finns så mycket mer symbolik kring en dörr än bara ett sätt att stänga något inne eller ute. Det är en portal till en annan plats, ett sätt att känna frihet, eller instängdhet. Men det kan också vara ett sätt att se kontrasterna mellan den värld vi skapat och den som gett oss liv. Det finns mängder av tolkningar, men jag vill visa det lilla i det stora Göteborg.
Ps. Noterade ni att en av bilderna i sig blev övergången till den kontrasterande "världen" - trots att platserna finns i samma stad? En bild där de två kontrasterna möts? Kan ni lista ut vilken?
Ha en fortsatt trevlig söndag, hoppas ni får chansen att uppleva de små men underbara detaljerna under tiden!
Kram
Annie
Vi har fått i uppgift att med hjälp av fem bilder göra en bildberättelse som berättar något om vår stad. Mina bilder blev sju, eftersom två par uttrycker samma sak fast gör upplevelsen bredare. Berättelsen kallar jag "Öppna dörrar".
Göteborg är en stad med mångfald, men hur ofta tänker vi på hur mycket staden skiljer sig i olika delar? Dörrar är något vi använder konstant varje dag i våra liv - som finns överallt - men ofta ser vi bara de som vi använder, de som tillverkats av människor. Är det inte skönt att ibland stanna upp, titta på detaljer och bara vara i nuet? Se saker för vad de verkligen är istället för bara praktiska redskap? Det finns så mycket mer symbolik kring en dörr än bara ett sätt att stänga något inne eller ute. Det är en portal till en annan plats, ett sätt att känna frihet, eller instängdhet. Men det kan också vara ett sätt att se kontrasterna mellan den värld vi skapat och den som gett oss liv. Det finns mängder av tolkningar, men jag vill visa det lilla i det stora Göteborg.
Ps. Noterade ni att en av bilderna i sig blev övergången till den kontrasterande "världen" - trots att platserna finns i samma stad? En bild där de två kontrasterna möts? Kan ni lista ut vilken?
Ha en fortsatt trevlig söndag, hoppas ni får chansen att uppleva de små men underbara detaljerna under tiden!
Kram
Annie
fredag 14 mars 2014
Folklore - det våras för processen
Hej igen!
Nu var det ett tag sedan jag skrev om folklore-projektet, och en hel del har hänt på vägen. I detta inlägg tänker jag i punktform beskriva min process från det att alla idéskisser var klara till den punkt jag befinner mig på idag, nämligen den grafiska profilen och tillverkningen av produkterna.
Valet av medlemmar i kollektionen
När alla idéskisser av produkterna var färdiga var det dags att välja ut fem av de tio som skulle ingå i kollektionen. De andra finns därmed enbart med i redovisningen av processen. De fem slutliga finalisterna blev:
Ritningarna och Photoshop
Ritningarna skulle vara i fyra perspektiv: Frontvy, sidvy, toppvy och isometriskt perspektiv. De som var mest krångliga att få till var pallen på grund av de runda formerna och spjälsängen med alla dess detaljer. När ritningarna var färdiga skannades de in på dator så att de kunde redigeras digitalt. Såhär kunde dessa två av produkterna se ut:
När jag sedan skulle ge färg och känsla åt produkterna i Photoshop började jag med golvlampan, mest för min egen nyfikenhets skull. Jag studerade vanliga golvlampor - speciellt skärmen - för att det skulle se så verkligt ut som möjligt. Där hittade jag också både träfärg och pälsfärgen (i syntetmaterial, även om den på datorn ser verklig ut) vilket senare skulle prägla resten av produkterna. Resultatet blev detta (se bild nedan):
Som andra produkt att färglägga gjorde jag spjälsängen, eftersom den var svårast. Eftersom jag hade problem med att rita hornen i isometriskt perspektiv för hand, gjorde jag endast dessa i front, topp och sidvy. Från sidvyn (där hornen syntes rakt framifrån) kunde jag sedan i Photoshop tänja dessa till rätt perspektiv, det vill säga 30° vinkel. Sedan blev hornen i 3D då jag gjorde kanter med skuggor och dagrar tack vare övertonings-verktyget.
Spjälorna fick förändras från de alldeles för kostsamma samebanden till något som får representera dessa; nämligen vanliga matta, enfärgade och betydligt billigare tygband i röd, grön, gul och blå - de samiska färgerna. Madrassen kommer vara i syntetpäls, och mittersta delen blir i vanligt, hederligt bomullstyg - eftersom bomullstyg är det mest vanliga idag och samerna tog vad de hade som var rejält förr i tiden. Så här såg resultatet av färgläggningen av spjälsängen tillsammans med madrassen ut:
Pallen, kudden och bordslampan gjordes på samma ritning, för att spara papper och tid. Så här såg det ut:
Och så här blev dessa i färg:
Av alla produkter skulle två tillverkas i verkligheten. Jag valde kudden som inredningsdetalj, eftersom den uttrycker mönstret som talar för hela kollektionen. Den skall vara i skala 1:1, det vill säga naturlig storlek. Som möbel valde jag spjälsängen och madrassen, eftersom de är en favorit som också uttrycker mycket som berör kollektionen i sin helhet. Dessa tillverkas i skala 1:3, men mer om detta kommer efter nästa inlägg eftersom jag anser att det är ett helt eget kapitel i sig. Nästkommande inlägg kommer att handla om den grafiska profilen och kollage av produkterna.
Ha en härlig helg!
Kram Annie
Nu var det ett tag sedan jag skrev om folklore-projektet, och en hel del har hänt på vägen. I detta inlägg tänker jag i punktform beskriva min process från det att alla idéskisser var klara till den punkt jag befinner mig på idag, nämligen den grafiska profilen och tillverkningen av produkterna.
Valet av medlemmar i kollektionen
När alla idéskisser av produkterna var färdiga var det dags att välja ut fem av de tio som skulle ingå i kollektionen. De andra finns därmed enbart med i redovisningen av processen. De fem slutliga finalisterna blev:
- Barnpallen
- Golvlampan
- Spjälsängen & madrassen
- Kudden
- Bordslampan
Ritningarna skulle vara i fyra perspektiv: Frontvy, sidvy, toppvy och isometriskt perspektiv. De som var mest krångliga att få till var pallen på grund av de runda formerna och spjälsängen med alla dess detaljer. När ritningarna var färdiga skannades de in på dator så att de kunde redigeras digitalt. Såhär kunde dessa två av produkterna se ut:
När jag sedan skulle ge färg och känsla åt produkterna i Photoshop började jag med golvlampan, mest för min egen nyfikenhets skull. Jag studerade vanliga golvlampor - speciellt skärmen - för att det skulle se så verkligt ut som möjligt. Där hittade jag också både träfärg och pälsfärgen (i syntetmaterial, även om den på datorn ser verklig ut) vilket senare skulle prägla resten av produkterna. Resultatet blev detta (se bild nedan):
Som andra produkt att färglägga gjorde jag spjälsängen, eftersom den var svårast. Eftersom jag hade problem med att rita hornen i isometriskt perspektiv för hand, gjorde jag endast dessa i front, topp och sidvy. Från sidvyn (där hornen syntes rakt framifrån) kunde jag sedan i Photoshop tänja dessa till rätt perspektiv, det vill säga 30° vinkel. Sedan blev hornen i 3D då jag gjorde kanter med skuggor och dagrar tack vare övertonings-verktyget.
Spjälorna fick förändras från de alldeles för kostsamma samebanden till något som får representera dessa; nämligen vanliga matta, enfärgade och betydligt billigare tygband i röd, grön, gul och blå - de samiska färgerna. Madrassen kommer vara i syntetpäls, och mittersta delen blir i vanligt, hederligt bomullstyg - eftersom bomullstyg är det mest vanliga idag och samerna tog vad de hade som var rejält förr i tiden. Så här såg resultatet av färgläggningen av spjälsängen tillsammans med madrassen ut:
Och så här blev dessa i färg:
Av alla produkter skulle två tillverkas i verkligheten. Jag valde kudden som inredningsdetalj, eftersom den uttrycker mönstret som talar för hela kollektionen. Den skall vara i skala 1:1, det vill säga naturlig storlek. Som möbel valde jag spjälsängen och madrassen, eftersom de är en favorit som också uttrycker mycket som berör kollektionen i sin helhet. Dessa tillverkas i skala 1:3, men mer om detta kommer efter nästa inlägg eftersom jag anser att det är ett helt eget kapitel i sig. Nästkommande inlägg kommer att handla om den grafiska profilen och kollage av produkterna.
Ha en härlig helg!
Kram Annie
torsdag 13 mars 2014
Ny uppgift! "Att se sig själv från ett annat håll"
Hej svejs!
Vi har fått en ny uppgift som handlar om att göra en parafras av ett känt foto man valt. Sedan ska man välja ett samhällsproblem att gestalta i sin bild, där också du själv ska vara med. Fotot jag valde är från Miru Kims serie "Naked City Spleen" och är taget i New York (se "original" fotot nedan).
Anledningen till att jag valde detta foto var att jag kände igen mig själv i den, vilket antagligen gjorde att just den tilltalade mig framför de andra fotografierna. Jag tycker om hur hennes bilder visar verkligheten från ett utomstående perspektiv, det gör dem så otroligt vackra. Mina tankar kretsar kring hur mycket det gör att lägga till en naken människa i en bild som annars inte skulle påkalla särskilt mycket uppmärksamhet, och plötsligt blir denna "icke-plats" påtaglig och intressant.
Mer detaljerad beskrivning kommer dyka upp i bildanalysen. (Notera att fotot nedan är kopierat från Miru Kims hemsida som finns skrivet under fotot. Fotot tillhör alltså INTE mig.)
Ha en fin helg!
Kram Annie
Vi har fått en ny uppgift som handlar om att göra en parafras av ett känt foto man valt. Sedan ska man välja ett samhällsproblem att gestalta i sin bild, där också du själv ska vara med. Fotot jag valde är från Miru Kims serie "Naked City Spleen" och är taget i New York (se "original" fotot nedan).
Anledningen till att jag valde detta foto var att jag kände igen mig själv i den, vilket antagligen gjorde att just den tilltalade mig framför de andra fotografierna. Jag tycker om hur hennes bilder visar verkligheten från ett utomstående perspektiv, det gör dem så otroligt vackra. Mina tankar kretsar kring hur mycket det gör att lägga till en naken människa i en bild som annars inte skulle påkalla särskilt mycket uppmärksamhet, och plötsligt blir denna "icke-plats" påtaglig och intressant.
Mer detaljerad beskrivning kommer dyka upp i bildanalysen. (Notera att fotot nedan är kopierat från Miru Kims hemsida som finns skrivet under fotot. Fotot tillhör alltså INTE mig.)
Ha en fin helg!
Kram Annie
 |
| http://www.mirukim.com/photosNakedCitySpleen.php |
Prenumerera på:
Inlägg (Atom)